Gregory Porter: Liquid Spirit (10th Anniversary) (Limited Edition) 3lps
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Fecha de lanzamiento : 01-09-23
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Desde Kurt Elling no ha habido un cantante de jazz que haya tenido un comienzo de carrera tan brillante como Gregory Porter. Con "Water" (2010) y "Be Good" (2012), sus dos primeros álbumes aclamados por la crítica para el sello independiente Motéma Music, Porter se consagró inmediatamente como uno de los mejores cantantes de jazz contemporáneo. Así lo subrayaron también las dos nominaciones a los Grammy que recibió por estos álbumes. Ahora presenta su esperado tercer álbum en solitario, "Liquid Spirit", en el sello Blue Note. Y el presidente de Blue Note, Don Was, animó al cantante a mantenerse fiel a su visión artística única en el nuevo sello. "Definitivamente me considero un cantante de jazz, pero no por ello amo menos el blues, el soul negro sureño y la música gospel", se define Porter. "Esos elementos siempre encuentran su camino en mi música. Y siempre los he notado también en el jazz"
Para la grabación de "Liquid Spirit", el cantante volvió a contar con los músicos que ya formaron el núcleo de su banda en los dos discos anteriores: El pianista Chip Crawford, que también ejerce de director musical, el batería Emanuel Harrold, el bajista Aaron James, el saxofonista alto Yosuke Sato y el saxofonista tenor Tivon Pennicott. En algunos temas, Porter reforzó la banda con el trompetista Curtis Taylor y el organista Glenn Patscha. Viejos conocidos de la cantante son también el productor Brian Bacchus y el arreglista y coproductor Kamau Kenyatta. "No me dije: 'Vale, ahora estoy en Blue Note Records, ahora voy a intentar sonar como Freddie Hubbard'", explica Porter. No partí con ningún plan en particular para este álbum" Sólo quería que el álbum sonara lo más orgánico posible. Y estaba seguro de que podría lograr este objetivo con un equipo que llevaba años trabajando junto, más que con una banda formada por estrellas.
Porter tiene una de las voces de barítono más cautivadoras y conmovedoras de la actualidad. Consigue transmitir la emoción y el espíritu de todas las canciones imaginables sin recurrir a trucos teatrales. En el New York Times, el crítico Nate Chinen escribió: "Gregory Porter posee la mayor parte de lo que quieres en un cantante de jazz, y quizá unas cuantas cosas que ni siquiera sabías que querías" El colega de Porter, Kurt Elling, también se deshace en elogios: "Tengo mucha confianza en la carrera de Gregory Porter. Suena de maravilla y tiene un concepto realmente genial. Me alegra oírle evolucionar y verle obtener reconocimiento y oportunidades para desplegar sus alas creativas." La diva del jazz Dee Dee Bridgewater elogió a Porter en JazzTimes: "Hacía tiempo que no teníamos un cantante como él. Es un compositor maravilloso. Simplemente cuenta grandes historias"
Y en eso tiene razón. En efecto, Porter posee un don asombroso para escribir canciones conmovedoras basadas en experiencias personales con una franqueza emocional que parece familiar. Además, sus melodías pegadizas atrapan inmediatamente el oído. En "Liquid Spirit", Porter aborda temas similares a los de su álbum de debut, "Water": las canciones tratan de altibajos románticos, su infancia y observaciones sociopolíticas. Además, también interpreta aquí tres clásicos a su inconfundible manera: el éxito Motown de Dobie Gray "The 'In Crowd", "Lonesome Lover" de Abbey Lincoln y Max Roach, y el estándar de jazz "I Fall In Love Too Easily" de Jule Styne y Sammy Cahn. "Intento incluir en cada álbum algo de la gente que me ha influido profundamente. 'Lonesome Lover' es mi declaración de amor a Abbey Lincoln", revela Porter.
Gregory Porter nació en 1971 en Bakersfield, al sur de California, donde estuvo expuesto a la música gospel a una edad temprana a través de su madre, que ejercía el ministerio en una iglesia. Otra influencia importante en su desarrollo musical fue la extensa colección de discos de Nat King Cole que poseía su madre. A pesar de su amor por la música, Gregory, que contaba con una beca de fútbol para la Universidad Estatal de San Diego, quería dedicarse al deporte.
Pero una lesión en el hombro acabó con esos planes antes de tiempo. Así que Porter -bajo el ala de su mentor Kamau Kenyatta- empezó a concentrarse por completo en la música.
Cuando Kenyatta produjo en 1998 en Los Ángeles el álbum "Remembers The Unforgettable Nat King Cole", del flautista Hubert Laws, invitó al estudio a Porter, ferviente admirador de Nat King Cole. Allí, por casualidad, Laws le oyó cantar el clásico de Charlie Chaplin "Smile" y quedó tan entusiasmado que espontáneamente le pidió que se uniera a las sesiones de grabación. Otra feliz coincidencia fue que la hermana de Hubert Law, Eloise, también pasó por el estudio en ese momento y vio a Porter en acción. La cantante iba a aceptar poco después un papel en el nuevo musical "It Ain't Nothin' But The Blues" y recomendó al productor Gregory Porter para el papel protagonista masculino. Tras el estreno en Broadway, el New York Times describió al entonces desconocido Porter como un "portento vocal". El espectáculo fue nominado a cuatro premios Tony y tres Drama Desk Awards ese mismo año.
Sin embargo, hubo que esperar unos diez años para escuchar el primer álbum de Gregory Porter, "Water", que fue inmediatamente nominado a un Grammy. Su segundo álbum "Be Good", también nominado al Grammy, fue aún más impresionante en 2012. "Porter fusiona el jazz y el soul mejor que ninguno de sus colegas contemporáneos", afirmó la revista estadounidense Soul Tracks, que en enero nombró a "Be Good" potencialmente el mejor álbum del año.
Aunque Porter ha compartido escenario o ha estado en el estudio de grabación con estrellas como Van Morrison, Wynton Marsalis, Herbie Hancock, Dianne Reeves, Nicola Conte y David Murray entretanto, no ha perdido el pulso. "Todavía no he sido capaz de procesarlo todo", confiesa. "Especialmente trabajar con iconos de la música como Wynton y Herbie. Me recibieron con los brazos abiertos. No lo habría esperado ni en mis sueños más salvajes hace dos años" Con el lanzamiento de "Liquid Spirit", Gregory Porter debería encaminarse ahora hacia un nuevo punto álgido en su carrera.
en 2013, tras dos lanzamientos discográficos -cada uno de los cuales fue nominado a un Grammy-, Gregory Porter publicó "Liquid Spirit", su debut para el renombrado sello Blue Note. La fuerza de "Liquid Spirit" reside en las canciones de Porter, que se basan en experiencias personales y tienen un impacto emocional inmediato. Además, sus melodías pegadizas atrapan inmediatamente el oído.
Celebrado por el público y la crítica, "Liquid Spirit" ganó el premio Grammy al mejor álbum vocal de jazz en 2014 y el "gentil coloso", como lo llamó Spiegel-Online, se consolidó finalmente como una de las grandes voces masculinas del jazz. El álbum alcanzó el disco de platino en Alemania y Gran Bretaña, y el de oro en Francia, Países Bajos y Austria, y ya se ha vendido más de un millón de veces en todo el mundo.
Para celebrar el 10º aniversario del álbum, Blue Note presenta una edición limitada en vinilo que incluye el álbum original en 2LP y un LP extra con temas adicionales y remezclas, con 5 temas disponibles por primera vez en vinilo.
Para la grabación de "Liquid Spirit", el cantante volvió a contar con los músicos que ya formaron el núcleo de su banda en los dos discos anteriores: El pianista Chip Crawford, que también ejerce de director musical, el batería Emanuel Harrold, el bajista Aaron James, el saxofonista alto Yosuke Sato y el saxofonista tenor Tivon Pennicott. En algunos temas, Porter reforzó la banda con el trompetista Curtis Taylor y el organista Glenn Patscha. Viejos conocidos de la cantante son también el productor Brian Bacchus y el arreglista y coproductor Kamau Kenyatta. "No me dije: 'Vale, ahora estoy en Blue Note Records, ahora voy a intentar sonar como Freddie Hubbard'", explica Porter. No partí con ningún plan en particular para este álbum" Sólo quería que el álbum sonara lo más orgánico posible. Y estaba seguro de que podría lograr este objetivo con un equipo que llevaba años trabajando junto, más que con una banda formada por estrellas.
Porter tiene una de las voces de barítono más cautivadoras y conmovedoras de la actualidad. Consigue transmitir la emoción y el espíritu de todas las canciones imaginables sin recurrir a trucos teatrales. En el New York Times, el crítico Nate Chinen escribió: "Gregory Porter posee la mayor parte de lo que quieres en un cantante de jazz, y quizá unas cuantas cosas que ni siquiera sabías que querías" El colega de Porter, Kurt Elling, también se deshace en elogios: "Tengo mucha confianza en la carrera de Gregory Porter. Suena de maravilla y tiene un concepto realmente genial. Me alegra oírle evolucionar y verle obtener reconocimiento y oportunidades para desplegar sus alas creativas." La diva del jazz Dee Dee Bridgewater elogió a Porter en JazzTimes: "Hacía tiempo que no teníamos un cantante como él. Es un compositor maravilloso. Simplemente cuenta grandes historias"
Y en eso tiene razón. En efecto, Porter posee un don asombroso para escribir canciones conmovedoras basadas en experiencias personales con una franqueza emocional que parece familiar. Además, sus melodías pegadizas atrapan inmediatamente el oído. En "Liquid Spirit", Porter aborda temas similares a los de su álbum de debut, "Water": las canciones tratan de altibajos románticos, su infancia y observaciones sociopolíticas. Además, también interpreta aquí tres clásicos a su inconfundible manera: el éxito Motown de Dobie Gray "The 'In Crowd", "Lonesome Lover" de Abbey Lincoln y Max Roach, y el estándar de jazz "I Fall In Love Too Easily" de Jule Styne y Sammy Cahn. "Intento incluir en cada álbum algo de la gente que me ha influido profundamente. 'Lonesome Lover' es mi declaración de amor a Abbey Lincoln", revela Porter.
Gregory Porter nació en 1971 en Bakersfield, al sur de California, donde estuvo expuesto a la música gospel a una edad temprana a través de su madre, que ejercía el ministerio en una iglesia. Otra influencia importante en su desarrollo musical fue la extensa colección de discos de Nat King Cole que poseía su madre. A pesar de su amor por la música, Gregory, que contaba con una beca de fútbol para la Universidad Estatal de San Diego, quería dedicarse al deporte.
Pero una lesión en el hombro acabó con esos planes antes de tiempo. Así que Porter -bajo el ala de su mentor Kamau Kenyatta- empezó a concentrarse por completo en la música.
Cuando Kenyatta produjo en 1998 en Los Ángeles el álbum "Remembers The Unforgettable Nat King Cole", del flautista Hubert Laws, invitó al estudio a Porter, ferviente admirador de Nat King Cole. Allí, por casualidad, Laws le oyó cantar el clásico de Charlie Chaplin "Smile" y quedó tan entusiasmado que espontáneamente le pidió que se uniera a las sesiones de grabación. Otra feliz coincidencia fue que la hermana de Hubert Law, Eloise, también pasó por el estudio en ese momento y vio a Porter en acción. La cantante iba a aceptar poco después un papel en el nuevo musical "It Ain't Nothin' But The Blues" y recomendó al productor Gregory Porter para el papel protagonista masculino. Tras el estreno en Broadway, el New York Times describió al entonces desconocido Porter como un "portento vocal". El espectáculo fue nominado a cuatro premios Tony y tres Drama Desk Awards ese mismo año.
Sin embargo, hubo que esperar unos diez años para escuchar el primer álbum de Gregory Porter, "Water", que fue inmediatamente nominado a un Grammy. Su segundo álbum "Be Good", también nominado al Grammy, fue aún más impresionante en 2012. "Porter fusiona el jazz y el soul mejor que ninguno de sus colegas contemporáneos", afirmó la revista estadounidense Soul Tracks, que en enero nombró a "Be Good" potencialmente el mejor álbum del año.
Aunque Porter ha compartido escenario o ha estado en el estudio de grabación con estrellas como Van Morrison, Wynton Marsalis, Herbie Hancock, Dianne Reeves, Nicola Conte y David Murray entretanto, no ha perdido el pulso. "Todavía no he sido capaz de procesarlo todo", confiesa. "Especialmente trabajar con iconos de la música como Wynton y Herbie. Me recibieron con los brazos abiertos. No lo habría esperado ni en mis sueños más salvajes hace dos años" Con el lanzamiento de "Liquid Spirit", Gregory Porter debería encaminarse ahora hacia un nuevo punto álgido en su carrera.
en 2013, tras dos lanzamientos discográficos -cada uno de los cuales fue nominado a un Grammy-, Gregory Porter publicó "Liquid Spirit", su debut para el renombrado sello Blue Note. La fuerza de "Liquid Spirit" reside en las canciones de Porter, que se basan en experiencias personales y tienen un impacto emocional inmediato. Además, sus melodías pegadizas atrapan inmediatamente el oído.
Celebrado por el público y la crítica, "Liquid Spirit" ganó el premio Grammy al mejor álbum vocal de jazz en 2014 y el "gentil coloso", como lo llamó Spiegel-Online, se consolidó finalmente como una de las grandes voces masculinas del jazz. El álbum alcanzó el disco de platino en Alemania y Gran Bretaña, y el de oro en Francia, Países Bajos y Austria, y ya se ha vendido más de un millón de veces en todo el mundo.
Para celebrar el 10º aniversario del álbum, Blue Note presenta una edición limitada en vinilo que incluye el álbum original en 2LP y un LP extra con temas adicionales y remezclas, con 5 temas disponibles por primera vez en vinilo.
